9th Grupa Azoty Jazz Contest

SoundMeck / The Terence Blanchard with E-Collective 

SoundMeck to jeden z najbardziej oryginalnych zespołów jazzowych młodego pokolenia. Jego muzyczna świeżość przejawia się w barwie uzyskanej poprzez nietypowe połączenie traktowanego w sposób instrumentalny głosu, trąbki, gitary, kontrabasu i perkusji. Debiut zespołu miał miejsce jesienią 2015 roku podczas Festiwalu 8th Grupa Azoty Jazz Contest Tarnów 2015,  gdzie doceniony został nagrodą Grand Prix prezentując autorskie kompozycje i aranżacje Sabiny Meck, wokalistki
i założycielki zespołu, uznanej na tym samym konkursie za „Największy Talent Festiwalu”. Koncert formacji SoundMeck podczas tegorocznego Festiwalu stanowi jedną z nagród zdobytych przez zespół podczas konkursu 8th Grupa Azoty Jazz Contest Tarnów 2015. Przypomnijmy, że SoundMeck otrzymał wtedy absolutnie rewelacyjne opinie wszystkich członków jury. Krzesimir Dębski, który oceniał występy debiutantów wspomina: „Gdy usłyszałem pierwsze frazy występu zespołu pani Sabiny Meck w czasie konkursu 8th Grupa Azoty Jazz Contest Tarnów 2015 natychmiast poprawiłem się w krześle i to samo zrobił siedzący obok mnie Dave Liebman i inni członkowie jury. To był powiew oryginalnej świeżości…Mam nadzieję, że artystka ta przekona wielu słuchaczy do swojej muzyki i będzie się dalej rozwijać w sobie tylko znanym kierunku”.
Podczas koncertu SoundMeck zaprezentuje materiał z debiutanckiej płyty „Eruption”, która ukaże się na przełomie 2016/2017 roku. Projekt składa się z siedmiu autorskich kompozycji Sabiny Meck.

Sabina Meck – wokal, kompozycje
Paweł Surman – trąbka
Łukasz Kokoszko – gitara
Adam Tadel – kontrabas
Szymon Madej – perkusja

Terence  Blanchard – światowej sławy trębacz jazzowy i kompozytor muzyki filmowej do takich obrazów jak: 25. godzina, Malcolm X czy Plan Doskonały (ściśle współpracuje
z wybitnym reżyserem Spike Lee). Uczeń słynnego Ellisa Marsalisa grał m. in. w Big Bandzie Lionela Hamptona, z  zespołem Jazz Messengers, Herbie’m Hancockiem. Pięciokrotny zdobywca Grammy, między innymi za instrumentalny utwór solowy Be -Bop, który znalazł się na płycie „Live At The  2007 Monterey Jazz Festival”, za utwór Don’t Run  pochodzący z płyty „Magnetic”. oraz za album „A Tale of God’s Will (A Requiem for Katrina)”. Za swe kompozycje nominowany był do Złotych Globów, Emmy Awards. Jest także autorem muzyki do nagrodzonego Pulitzerem obrazu „Tramwaj zwany pożądaniem”.

Terence Blanchard jest słusznie uznawany za jednego z najbardziej wpływowych muzyków jazzowych i kompozytorów filmowych świata, jest przedstawicielem stylu, który ukształtował całą współczesną muzykę jazzową. Nagrał ponad 29 płyt, a w roku 2000 wybrany został przez czytelników „Down Beatu” najlepszym artystą i trębaczem roku. Skomponował muzykę do ponad 50 filmów, a także otrzymał nagrodę Złotego Globu za muzykę do filmu Spike’a Lee „25. godzina”.
Blanchard zdaje się być jazzmanem absolutnym i spełnionym. Jego grze zawsze towarzyszy wielka świadomość, pełna kontrola nad przebiegiem twórczym, jest czas na aranżowane frazy, miejsce na jazzowe szaleństwo i puszczenie wodzy fantazji.
Artysta jest także znakomitym pedagogiem. Pełni obecnie funkcję dyrektora artystycznego Instytutu Henry’ego Manciniego na Uniwersytecie Muzycznym w Miami. Jest również dyrektorem artystycznym Thelonious Monk Institute of Jazz Blanchard, gdzie doskonali u swoich studentów wrażliwość artystyczną, technikę aranżacyjną i kompozycję.
 „The Terence Blanchard E-Collective”
W skład zespołu wchodzą jedni z najlepszych muzyków jazzowych w stylistyce world music i R&B. Kubańczyk Fabian Almazan w 2014 roku wygrał w ankiecie Downbeat Critics Poll w Rising jako pianista. Pracuje z Blanchardem od 2007 rok, w USA  nazywany jest jednym z największych młodych talentów swojego pokolenia. Niedawno wydał swój drugi album „Rhizome” w renomowanej wytwórni Blue Note. Gitarzysta Charles Altura to wielki talent młodego pokolenia, którego zaprosili do nagrania swoich płyt m.in. Chick Corea i Ambrose Akinmusire.
Podczas Festiwalu Grupa Azoty Jazz Contest Tarnów 2016 The Terence Blanchard E-Collective zaprezentuje materiał z najnowszej płyty „Breathless“. Muzyka ta to zakorzenione w jazzie podróże w głąb form improwizacji muzycznych jazz fusion, electric oraz hip-hop. Znajdziemy tam też elementy bluesa, funk i R&B. Projekt E-Collective prezentuje innowacyjne i niezwykłe podejście do muzyki poprzez odejście od tradycyjnego układu solista/akompaniament charakterystycznego dla straight-ahead jazz. Zamiast tradycyjnych wytycznych  pojawia się nowa cecha pozwalająca na  ciągłą improwizację każdego z  członków zespołu, gdzie indywidualne solo jest bardziej wyraziste i wybitne, ale jednocześnie nie przytłacza kolektywnego charakteru muzyki. Z założenia muzyka The Terence Blanchard E-Collective ma za zadanie ukazanie wolnej i szerszej metody improwizacyjnej (podobnej do tej z okresu pracy Milesa Davisa nad „Bitches Brew”), ale też zmierzającej ku muzyce bardziej zorientowanej na groove i w dużej mierze zaaranżowaną.
Muzycy zaprezentują ścisły rytm i zorientowaną na bluesa sekcję rytmiczną prowadzoną przez Donalda Ramseya (bas) i Oscara Seatona (perkusja), połączoną z relaksacyjnym i funky groove’em Charlesa Altura (gitara) i Fabiana Almazan (instr. klawiszowe, fortepian,  syntezatory). Ta swoista fuzja to ciekawa propozycja dla dużo szerszej publiczności. Być może projekt E-Collective będzie stanowił przełomowy moment w karierze Terence’a Blancharda, sprawiając, że fani jazzu zakochają się w rhythm and blues i vice versa. Album „Breathless“ stanowi bowiem fuzję rytmów funk z jazzową formą AABA oraz rozszerzonymi partiami solowymi.
Skład
Terence  Blanchard – lead/trumpet/synth
Charles Altura – guitar
Fabian  Almazan -keys
David   Ginyard, Jr. – bass
Oscar  Seaton-‐drums